以文艺盛会凝聚民族复兴磅礴力量——写在第七届全国少数民族文艺会演开幕之际

       这是一次从“高原”向“高峰”的进军，彰显了新时代民族文艺的自信与自觉。

       本届会演剧目数量创历届新高，这不仅是数字的增长，更是质量的跃升。纵观展演剧目，无论是京剧、藏戏等传统剧种的守正创新，还是芭蕾舞剧、杂技剧等现代表达的跨界融合，都清晰地传递出一个信号：民族文艺正在摆脱单纯的“风情化”展示，向着更深邃的历史纵深和更广阔的时代场景拓展。从《赶大营》中津疆儿女的血脉相连，到《潮起大湾》里澳门青年的创业梦想，再到《幸福的金火车》上乡村振兴的欢歌笑语，艺术家们不再局限于一隅的“自话自说”，而是站在中华文明的宏阔视野下，讲述中华民族共同体的宏大故事。这种从“各美其美”到“美美与共”的审美转向，正是文化自信在创作实践中的具体体现。

       这是一次从“中央”到“基层”的联动，夯实了文艺扎根人民的创作根基。

       尤为值得关注的是，本届会演基层院团剧目占比高达32%，并首次推出5台跨区域联合创排剧目。这一结构性变化，打破了以往国家级会演“大院团包打天下”的格局。贵州册亨县文化馆的《锦·蓝》、聊城市山东梆子剧院的《孔繁森》等作品登台亮相，证明基层院团不仅是群众文化的“轻骑兵”，更是艺术创作的“生力军”。跨区域联合创排则更具深意，它打破了行政区划和民族的界限，让东部的资金技术遇上西部的文化资源，让汉族艺术家与少数民族艺术家同台切磋。这种创作机制的变革，本身就是各民族交往交流交融的缩影，生动诠释了“人民需要文艺，文艺需要人民”的深刻内涵。

       这是一次从“线下”到“云端”的延展，构建了现代文化传播的全新格局。

       本届会演坚持公益惠民，低票价、特价票让利于民，更依托北京“超现场”数字文化新业态，将《幸福的金火车》《天边格桑花》等精品剧目通过云端直播送达新疆、西藏、辽宁等地。这一举措，有效解决了优质文化资源地域分布不均的难题，让边疆民族地区的群众也能同步共享首都的文化盛宴。特别是将7场精品剧目送到多民族聚居乡村，将剧场打造为普法宣传、民族团结进步教育的大课堂，这不仅拓展了文艺会演的功能边界，更探索出一条数字化赋能公共文化服务、促进各民族文化互鉴互融的新路径。

       这是一次从“国内”到“港澳台”的共鸣，画出了中华儿女的最大同心圆。

       香港特区选送的原创粤语剧目《海珠湾》将在京上演，深挖同根同源的文化根脉。在当前的时代背景下，港澳台文艺团体的参与具有特殊重要的意义。它用艺术的纽带证明，两岸四地同属一个中国，文化认同是最深层次的认同。通过舞台上的情感交流，能够有效增进港澳台同胞对中华文化和中华民族的认同感和归属感，凝聚起全体中华儿女共襄民族复兴伟业的磅礴力量。

       文艺是时代的号角。第七届全国少数民族文艺会演的举办，恰逢《中华人民共和国民族团结进步促进法》施行之际，意义尤为深远。114场演出，场场都是铸牢中华民族共同体意识的生动教材；48台剧目，台台都是推进中国式现代化的精神动力。我们期待，通过这次盛会，进一步激发全国民族文艺工作者的创作热情，推出更多增强人民精神力量的优秀作品，为建设文化强国、实现中华民族伟大复兴的中国梦注入强大的文化凝聚力和精神推动力。本刊评论员 董哲